
被骂的吴京,没有后视镜

娱乐圈的抽象风,吹向了吴京。
“坦克是没有后视镜的,子弹是不长眼的,非洲哥们的语言是不通的。”每说一句,吴京微微晃头,露出自信的微笑。“我跳过楼,你跳过吗?我差点死过,你死过吗?我在野外干过人,你干过吗?”吴京在采访里反问。
回到2017年夏天,吴京自导自演的电影《战狼2》,拿下近57亿的票房,成功打开了主旋律电影市场。吴京本人也成为“铁血硬汉”的银幕化身,之后几年,主演多部电影。截至今年9月1日,他主演电影的票房高达347亿,仅次于沈腾。
从票房、演技、作品的精彩程度,吴京都取得过辉煌。但问题是,吴京似乎“入戏太深”了。
凡所到之处,总要对“娘炮”式的男性群体发起攻击;活动现场,永远身着笔挺西装亮相;采访中,三句话不离“当年训练的时光”。结果被网友调侃道:“他和EXO(韩国男团)谁真的当过兵,答案是EXO。”
几年前,吴京还是观众心目中的英雄,被奉上神坛。可到了审美多元、善于解构的当下,吴京也逃不过祛魅的过程。
网友们乐于解构明星形象,争夺互联网话语权,将传统的硬汉明星拉下神坛。人们拆解重组他:好为人师、视野局限、性情过激。
然而,这股抽象玩梗的热潮,快速袭来,也必将快速离去。真正留下的,不是段子,也不是调侃,而是吴京作为电影人,为国产商业电影所做的拓荒与努力。
流量时代,一切都可以被解构、被娱乐,唯有作品和不服输的精神,得以穿越喧嚣。
吴京,正面临舆论的全面反噬,过往言论被重新解读、放大。
与黄磊执着于“知识分子”人设不同,吴京似乎沉溺于“中国武将”的角色无法自拨,言辞中也时常充斥着一股“让我教教你”的迷之自信。参考前者被网友频频拆解吐槽,吴京的这次“翻车”,可以说是意料之外,情理之中。
在审美日益多元的当下,年轻网友乐于解构和调侃公众人物,尤其对于那些带有“说教感”和“爹味”的发言,反感情绪尤为明显。用那英的话来说,就是:
目前来看,网友的火力主要集中在吴京宣传《战狼2》的采访发言。镜头前,吴京竭力表达拍电影的艰辛,以及自己在片场如何吃尽苦头。
当记者问到“电影拍摄时最大的难点是什么”,吴京毫不犹豫地来了个排比:
“坦克是没有后视镜的,子弹是不长眼的,非洲哥们的语言是不通的。”
内容基础,动作就不基础。每说一句,吴京微微晃头,嘴角一抿,露出自信的微笑。
网友解释道,“吴京不是在摇脑袋,是因为神经一直保持警惕,总感觉有个狙击手在瞄准他的额头。”
甚至开始大肆整活,将这段十几秒的视频加上各种特效与音乐,发布到各大平台,让吴京成为鬼畜界的“新王”。
本以为随着网友过了新鲜劲,恶搞便会结束,可惜的是,吴京的采访素材越扒越有,“京学”悄然诞生,各种经典发言统称作“吴言吴语”。
用一句话概括就是“入戏太深”,吴京还留在幻想中的战场上。
说到底,吴京只是一个演员,为了拍戏在军营里锻炼过、并多次饰演过军人,而他的发言总给人一种“我就是当过兵”的错觉,电影只是他来执行任务的。
在被扒出的另一段采访中,当被问到“你现在取得的成就,会不会有点晚”时,吴京铺垫了一堆,紧接着一连串夺命八问:
“我跳过楼,你跳过吗?
我让坦克轧过,你轧过吗?
我差点死过,你死过吗?
野外生存我把人干了,你干过吗?
中国的蚯蚓我吃遍了,你吃过吗?
我能开飞机,你会吗?
我能坦克漂移,你会吗?
我干了两件中国电影没人干的事,你干过吗?”
单看这段话,不知道的人,还以为吴京上过战场,打了一场旷日持久的战役。实际上,这段话原本的语境是,吴京不想被主持人套话而调侃,“如果之前我要吹牛,我就这么说”。
吴京是否认真且不说,网友倒是仔仔细细地听进去了,热心地把周迅和吴京的台词剪辑到一起,效果堪称完美。
当然,作为成功聚集23个国家的演员的导演,国际京时刻不忘展示一下英文水平。还是在宣传《战狼2》时,他演绎了一段与外国演员的互动:
“我让Frank打我,来,从这打——NO~——我说Whynot——他说这在好莱坞是不被允许的,演员是不可以打脸的。”
这段浮夸的美式发音表演,带动了吴京脸上每一块肌肉,杨幂看了,估计也要来一句,“你没事吧”。
不得不说,作为集胜负欲和表现欲于一体的男人,吴京确实应了那句,“男人至死是少年”。
伴随着嘲笑声,同时应声倒地的,还有刚刚上映的电影《再见,坏蛋》。
这部由吴京出品的电影,在八月的电影市场上几乎查无此片。8月22日才官宣上映,28日便草草撤档,上映6天,票房仅有26.7万元。
吴京曾为这部电影做宣传,写了大段真诚的文字,但很显然,观众并不买账。在评论区,不少网友已经玩起了热梗,甚至直言“吴京的电影,我是不会看的”。
一部电影的成败,离不开影片质量、主演的市场号召力、宣发策略以及档期选择等因素,吴京作为客串,显然并不能为电影的失败全额买单。
然而,身处舆论漩涡的吴京,似乎仍未意识到自己的处境。如今的他,或许还在为自己过去塑造的硬汉形象自豪,却不曾料到,这一形象已经开始崩塌。
在这次口碑坍塌之前,吴京也曾因各种言论陷入过争议。
2017年,43岁的吴京,迎来了人生最辉煌的时刻。他自导自演的电影《战狼2》拿下近57亿票房,本人也喜提百花奖和华表奖双料影帝。
《战狼2》可谓占尽了天时地利人和。
吴京精准捕捉到了当时的社会情绪,将个人英雄主义与家国情怀相结合,极大激发了观众的民族自豪感。
尤其是那句“犯我中华者,虽远必诛”的口号,直接成为了情绪引爆点,“中国人走到哪里都会被尊重和保护”成为了人们最需要的精神食粮。
在当时的市场环境中,该电影填补了中国军事动作片的空白,在好莱坞大片的强势冲击下,吴京顺势成为了中国硬汉形象的绝对代表,一个绝对力量的图腾。
如同硬币的正反面,电影带给吴京巨大的商业成功,也招致了诸多质疑。
习惯塑造硬汉形象的吴京,现实中也极为推崇“阳刚之气”,誓做“纯粹的男人”。但是他做出的很多过激行为,让网友将其诊断为“超雄症”。
比如《战狼》热映时,吴京做客一档访谈节目,节目组当着吴京的面,放出了韩国男子组合EXO的照片。吴京当场发问,“男的女的?”本想硬碰到底的吴京,结果反被网友调侃,“吴京和EXO谁真的当过兵?答案是EXO。”
此外,吴京还曾发表过一番关于“冷男”的看法。“如果说狐狸是一个暖男,那么狼一定是个冷男。有暖男,我们就有冷男。暖男是中央空调,爷们还是要冷一点。”
这番言论引发了好奇,现在也始终没人明白,吴京所说的“冷男”到底具备什么高尚品质。
而在电影宣传现场,吴京的“纯粹男人”形象再度上演。他刚一登台,转身就把自己的单人海报撕了,理由是“电影不是我一个人的,是剧组所有人的”,说完竟然还鞠了一躬。
吴京当场手撕个人海报
在娱乐圈,没有任何一个公众人物能逃脱文化审视,吴京也不例外。
比如,在一次访谈中,当被问及电影中男主角对女主角的情感表达时,吴京答道:“龙小云是他不能触碰的深水区,而且只是蜻蜓点水,只有一点点暖味”。
简单一句话,用错了成语,甚至把“暧昧”说成“暖味”。
这些低级错误,稍加注意便可以避免,但问题不仅在于这些细节上,更在于吴京在解读电影时展现出的思维深度不足,尤其是在面对复杂问题时的回答,浅显而又情感化。
正如“没有比较就没有伤害”,吴京与其他国际导演的差距,尤为明显。
英国导演诺兰执导的电影《敦刻尔克》,与吴京执导的《战狼2》在同年相继上映,二人当时分别做客同一档中国的访谈节目,被问到了相似的问题。吴京显然是情感驱动,回答充满了激情与热血,而诺兰则以更加哲学的思维,理性探讨了这一问题。
吴京与诺兰的采访片段
吴京的每一次“翻车”,都踩在了大众的情绪敏感点上。
然而,在对吴京的批评与调侃中,也不应忘记他背后的奋斗历程。从武术小子到功夫巨星,再到自导自演的导演,每一步的成功背后,都有无数的拼搏与付出。
或许也应回头看看,他所走过的那段艰难而不凡的来时路。
吴京从不掩藏成为功夫巨星的野心,在成名道路上,他一直死磕到底。
据不完全统计,吴京全身累计缝针100多次,软骨碎裂、韧带断裂这些听着让人幻痛的词,对他来说几乎是家常便饭。
这些都未能让他放弃理想和事业,他的坚持源于对功夫的深沉热爱和不服输的精神。
一切要从成为功夫小子说起。
吴京出身武术世家,天资聪颖,从小渴望在武坛闯出一番天地。6岁时,他便开始在什刹海体校习武,师从李连杰的教练吴彬。8岁时,他便捧回了第一个全国武术冠军。
少年吴京
命运并未对这个潜力少年特别优待。14岁时,吴京因腰部受伤而卧床不起,严重到面临瘫痪的危险。
年少的吴京不肯就此妥协,拼命康复训练,虽然最终身体恢复,但难以回到过去的巅峰状态。
在一次比赛中,吴京右腿严重受伤,过去的旧伤复发,已经不再适合武术队高强度的训练。他被迫退出武术队,结束了专业的武术生涯。
青年吴京
然而,这个意外转折为他带来了新的机会。上世纪90年代末期,内地功夫片兴起,吴京迎来了人生转折点。
1995年,吴京遇到了曾执导《少林寺》的张鑫炎导演,拍摄了自己的第一部电影《功夫小子闯情关》,并且担当男主角。
《功夫小子闯情关》剧照
而此前《少林寺》的主演正是他的师哥李连杰,吴京拿到了李连杰的超强班底配置:
武术指导袁和平曾与李连杰在《太极张三丰》和《精武英雄》合作过,女主角钟丽缇也刚和李连杰合作完《中南海保镖》,是当时炙手可热的女演员。
李连杰与吴京
第二年,吴京又顺利进组《太极宗师》,再次出演男主角。
这部主打动作场面的电视剧,踩在了吴京的舒适区,剧中精彩的打斗桥段不仅让他赢得观众口碑,成为当年的现象级作品,还让他成为了内地功夫片的中坚力量,也掀起了一波习武热潮。
随后,他又相继出演了《小李飞刀》《策马啸西风》等多部热门影视。
《太极宗师》剧照
尽管吴京表现优秀,但始终难逃“被比较”的命运。他借了师兄李连杰的光,也一直活在他的阴影中。
相比剑眉星目的李连杰,吴京虽然武戏精彩,可青年时代的他,顶着一张娃娃脸,完全被困在功夫小子的形象中,极大限制了在其他类型片中的发展。
与此同时,内地电视剧市场逐渐走向多元,偶像剧、宫斗剧、仙侠剧开始盛行,吴京擅长的功夫片市场不断被压缩,他也难以找到其他合适的定位。
《小李飞刀》剧照
2003年,吴京做出一个大胆的决定——前往中国香港发展。他相信,尽管香港电影市场竞争激烈,但功夫片尚有市场,只不过一切要从头再来。
彼时香港电影中,成龙、李连杰、甄子丹等功夫巨星已经“平分天下”,吴京感到无从施展拳脚,甚至找不到合适的戏拍,最后不得不选择出演反派角色,这也意味着可能永远是“边缘人物”。
2005年,吴京以一个零台词的角色,在甄子丹主演的《杀破狼》中亮相。
在这部影片中,吴京和甄子丹展开了一场精彩的巷战。吴京饰演的杀手,手持短刃,顶着一个杀马特的造型,与甄子丹饰演的警察,上演了一场真实的打斗。
这场打戏拍了整整三夜,吴京被甄子丹打断了四根警棍。打到最后,他的胳膊都抬不起来,但依旧笑着说不疼。
这种近乎拼命的精神,让香港导演看到了这位内地武打演员的潜力。
第二年,吴京在《男儿本色》中再次出演反派角色,搭档谢霆锋和余文乐,在以一打三的经典场面中展现了强大的武力值。这部电影让吴京提名了当年的香港金像奖最佳男配角,也让他在香港电影圈中站稳了脚跟。
之后的几年里,吴京辗转于内地和香港各大影片中,但作为配角始终不温不火。尽管处在低谷时期,吴京也从未放弃,静等下一次突破。
不甘平凡的吴京,迎来了事业转折点。
2012年,吴京出演了电视剧《我是特种兵之利刃出鞘》,这部军旅题材的作品让他第一次接触到了军人这一角色。
为了演好军人形象,他付出了极大努力。提前进行18个月的封闭训练,亲身体验士兵生活,与战士们一起完成跳伞、潜水、格斗等高强度项目。这一过程不仅让他在体能上达到顶峰,也让他对角色有了更加真实的感悟。
从小向往军旅生活的吴京,也成功抓住了这次翻身的机会,找到了真正适合自己的角色。
《我是特种兵之利刃出鞘》剧照
此后,吴京没有选择安稳度日,他决定尝试自导自演一部军旅题材的电影。
其实早在2008年,吴京便已经自导自演了第一部电影《狼牙》。剧情并不复杂,主要是以吴京的一场场真实打戏为主,尤其是片尾贡献了以一敌百的精彩打斗场面。然而,电影票房表现惨淡,没有掀起什么水花。
不服输的吴京,在积攒了经验后,继续朝着导演之路迈进。
《狼牙》剧照
吴京的军旅题材电影梦一开始并不被市场看好,投资方更是纷纷撤资。但他却认为,中国电影市场缺乏这类题材,现在正是产出作品的绝佳时机。面对种种困难,吴京赌上全部房产自筹拍摄电影。
功夫不负有心人。
2015年,《战狼》横空出世,以5.25亿的票房开启了国产军事动作片新纪元,吴京凭借这部作品获得了华鼎奖最佳新锐导演奖,并拿到了百花奖最佳导演提名。
两年后,《战狼2》再续佳作,票房是前作的十倍,也成为往后8年票房最高的华语电影。为了呈现最真实的视觉效果,吴京不惜以身冒险,在一场长达三分钟的水下搏斗戏中,跳海26次,甚至险些溺亡。
吴京甘愿付出自己的血与汗,塑造了观众心中极具代表性的中国英雄,让“中国硬汉”形象深入人心。
《战狼》剧照
在电影市场大获成功的吴京,也时刻不忘提携新一代的中国电影人。
2019年,中国科幻电影迎来了划时代的作品——《流浪地球》。
然而,当初电影筹备时,曾一度遭遇资金短缺。作为主演之一的吴京,自愿“带资进组”,力挺导演郭帆,帮助完成了电影拍摄。
电影上映时,观众曾担心它会成为一部“太空版《战狼》”,但最后口碑和票房的双成功,都证明了电影质量是经得起检验的,吴京饰演的为人类生存而牺牲的英雄,是毫不违和的。
“即便拍烂了,也比没人拍强。其实,我们已经成功了,因为有7000人参与了这部电影。未来,他们就是中国科幻电影的种子”,这是吴京对于中国科幻电影的信心与支持。
《流浪地球》剧照
随后,吴京继续在主旋律电影中出演了各类硬汉形象。
他是《流浪地球2》年轻时期的刘培强,是《长津湖》的抗美援朝战士伍千里、是《金刚川》中英勇奋战的炮兵、也是《我和我的父辈》中的骑兵团长。
吴京也顺势成为了中国最具票房号召力的电影明星之一,他主演电影的票房高达347亿,仅次于沈腾。
从功夫小子到功夫巨星,从演员到导演,吴京用他的坚持,开辟了一条独属自己的电影道路。
2021年东京奥运会期间,吴京成为了奥运会场外最忙碌的人。
在赛场上,运动员和国内观众的爱国情绪高涨,网友的热情也被激发,吴京再次成为了情感的宣泄口。
早在电影《老师好》中,吴京客串了一名体育老师,穿着印有“中国”两个字的运动服。这个造型原本并不起眼,却在奥运会期间意外走红,成为了网络表情包的宠儿。
吴京那张正义感十足的脸庞,加上“中国”两个字,恰到好处地成了表达情怀的完美符号。
于是,网友们开始将这一形象进行二次创作——中国队夺金,吴京出现了;中国队打破纪录,吴京出现了;中国队战胜东道主,吴京又出现了。
作为一个互联网符号,吴京几乎活在了大众的情绪中。人们通过他,表达喜悦、庆祝胜利,也通过他解构和嘲笑过于简化的英雄形象。
无论是热情洋溢的表情包,还是如今对他形象的反讽,吴京都在不断地被“重塑”,成为一种网络文化的产物。
然而,互联网时代,符号往往伴随着“造神”与“祛魅”的循环,吴京的形象正是这循环中的一部分。
社会情绪、大众审美和价值观在变迁,公众越来越渴望真实、多元、平等的声音,而不是过度符号化、程式化的形象。
在这样的语境下,吴京面临的,正是符号意义的反噬。这个反噬是无解的,也是无法回避的。唯一的解药,可能就是等待网友发现另一个“祛魅”的对象。
或许,经历这一番风波后,吴京会有所顿悟:
曾经他执着的英雄形象,如今已被抛之脑后,现在人们更想看到的,是一个更加真实、更接地气的吴京。
部分参考资料:
1、面对面|吴京:英雄天地
2、可凡倾听|专访吴京
3、开讲啦| 吴京演讲
4、眸娱|从龙套打手到票房王者,吴京付出了多少代价?
5、狐厂娱乐观察|解构“吴京”
6、电影烂番茄| 从“功夫小子”到“铁血军人”,吴京的“百亿影帝”是怎样炼成的?
7、娱乐硬糖|吴京王源已经是双顶流了,没异议吧?
图片来源:网络